Le Ciné-Club des mauvaises féministes

Kelly et Sarah animent Bad Feminist Film Club. Elles partent de films qu’elles aiment pour interroger la distribution des rôles, des regards et des décisions. Il ne s’agit pas d’attendre une œuvre politiquement parfaite avant de prendre plaisir au cinéma, mais de comprendre ce que ce plaisir laisse parfois hors champ. Le catalogue du programme présente une discussion cinématographique bimensuelle.

Commencer par une franchise aimée

Dans un entretien avec les animatrices, Kelly raconte que Sarah proposa d’enregistrer leurs conversations habituelles sur le féminisme et Fast & Furious. Ce point de départ compte : le divertissement populaire participe aux imaginaires du corps, du risque, du genre et de l’appartenance. Aimer une poursuite n’empêche pas de demander qui conduit, qui devient spectacle et qui décide de l’issue du récit.

Cette démarche gagne en force lorsqu’elle dépasse la certification d’un film comme féministe. Un personnage peut sembler puissant tout en décidant très peu du déroulement de l’histoire. Compter les femmes ne suffit pas à expliquer comment une scène répartit l’attention et l’autorité. Reconnaître les problèmes d’un film aimé doit ouvrir la critique, et non le dispenser d’un examen plus précis.

Trois entrées concrètes

L’épisode 96, The Matrix Resurrections, aborde l’héritage de la trilogie, la réécriture de nos histoires et l’amour comme moyen de sortir de la matrice. On peut y suivre une question : qui possède l’autorité pour reprendre le passé ? Une suite ouvre-t-elle le récit hérité, ou organise-t-elle encore l’avenir des personnages autour des mêmes relations ?

L’épisode 97, The Batman, traite notamment des combats en discothèque, de la photographie et du rapport au reste de l’univers DC. Ces sujets permettent de rapprocher forme et politique : comment la caméra construit-elle l’attrait du héros, et quelles expériences l’action et l’espace urbain rendent-ils visibles ? La seule présence d’un personnage féminin ne répond pas à ces questions.

L’épisode 95, Phantom of the Opera, revient sur l’adaptation de 2004 et ses choix d’interprétation. La comparaison permet d’examiner comment différents genres organisent désir, autorité et sympathie, sans présumer que l’un serait nécessairement plus émancipateur.

La conversation demande encore des arguments

Un échange amical peut rapprocher la critique de la vie quotidienne. Pourtant, l’accord entre deux animatrices ne représente pas toutes les expériences du public. Il faut suivre le passage d’une scène précise à un jugement général : l’interprétation repose-t-elle sur le récit ou transforme-t-elle le goût personnel en norme universelle ? Les attentes envers les personnages féminins imposent-elles encore aux femmes d’être autonomes, irréprochables et aimables ? Le programme ouvre ces désaccords au lieu de fournir une liste définitive de films approuvés.