Race et genreFilms

La dramaturge afro-américaine Radha, bientôt quarante ans, décide de se réinventer en rappeuse après avoir fait face à des revers dans le monde de l'art new-yorkais. Ce film semi-autobiographique en noir et blanc explore en profondeur l'âgisme, l'oppression intersectionnelle de race et de genre, l'autonomie artistique et la reconstruction identitaire des femmes d'âge mûr dans les industries dominées par les hommes.

Basé sur l'histoire Twitter virale d'A'Ziah King, suit la stripteaseuse à temps partiel Zola qui est convaincue par sa nouvelle amie de partir en road trip à Tampa pour gagner de l'argent en dansant, pour se retrouver piégée dans une situation de travail du sexe. Cette comédie noire explore les réalités complexes du travail du sexe, les dynamiques raciales, l'agentivité féminine et la vérité narrative à l'ère des réseaux sociaux à travers la perspective de Zola.

L'histoire d'Olushola (surnommée 'Rocks'), une adolescente noire de l'Est de Londres qui doit survivre de façon indépendante avec son frère Emmanuel après que leur mère quitte soudainement la maison, évitant les services sociaux. Ce drame de passage à l'âge adulte met en valeur les amitiés profondes entre filles, la résilience de la jeunesse urbaine et le rôle vital des réseaux d'entraide féminins en temps de crise à travers une perspective délicate.

Écrit, réalisé, monté et interprété par Isabel Sandoval, ce film relie identité trans, statut migratoire, travail de care et intimité dans l'histoire fragile d'une aide-soignante philippine à New York.

Adapté du roman best-seller d'Angie Thomas, suit le parcours de Starr, adolescente afro-américaine de 16 ans, du silence à la parole après avoir été témoin de l'assassinat de son ami Khalil par la police. Ce drame de passage à l'âge adulte explore en profondeur la violence policière, le racisme systémique, les voix et l'agentivité des femmes noires, et l'éveil et la croissance des jeunes femmes dans les mouvements de justice sociale.

Réalisé par Mira Nair, ce drame biographique raconte l'histoire vraie inspirante de Phiona Mutesi, une jeune fille du bidonville de Katwe à Kampala, en Ouganda, qui devient une championne d'échecs de classe mondiale. Le film explore la pauvreté, les attentes de genre et le pouvoir de l'empowerment intellectuel face aux barrières systémiques.

À la fin de la guerre de Sécession américaine, trois femmes vivant seules dans une ferme isolée du Sud doivent se battre pour se défendre contre deux soldats voyous qui se sont séparés de l'armée de l'Union. Ce western féministe révisionniste réexamine la brutalité de la guerre d'un point de vue féminin, explorant des thèmes complexes des droits d'autodéfense des femmes, des relations raciales et des instincts de survie.

Basé sur l'histoire vraie de la figure historique du XVIIIe siècle Dido Elizabeth Belle, ce drame en costumes suit une femme aristocratique métisse naviguant sa place dans la haute société britannique tout en luttant pour la justice au milieu du racisme et du sexisme entrecroisés. Le film explore des thèmes complexes de race, classe, intersectionnalité de genre et agentivité féminine.

Un film d'action policier sur quatre femmes afro-américaines de la sous-classe de Los Angeles qui s'associent pour braquer des banques par désespoir. Ce classique de 1996 dépeint puissamment la triple oppression de race, de classe et de genre, ainsi que le pouvoir de l'amitié féminine dans des circonstances désespérées, devenant un jalon du cinéma féministe noir.

Whoopi Goldberg donne vie au roman lauréat du prix Pulitzer d'Alice Walker en incarnant Celie, une femme noire du Sud qui a subi des abus pendant des décennies. Un projet amené à un Steven Spielberg hésitant par le producteur Quincy Jones, le film était le premier du réalisateur avec une protagoniste féminine.