ANORA アノーラ

2024年カンヌ国際映画祭で最高賞パルムドールに輝いたショーン・ベイカー監督の『ANORA アノーラ』は、現代のサービス経済という過酷な現実を背景に、「プリティ・ウーマン」的なおとぎ話を粉々に打ち砕く、痛烈でエネルギッシュな傑作です。ニューヨーク、ブルックリンで風俗嬢として働くロシア系アメリカ人のアニ（マイキー・マディソン）が、ロシアの富豪の息子である未熟な若者ヴァニャとラスベガスで電撃結婚を果たすところから物語は加速します。しかし、おとぎ話は長くは続きません。ベイカー監督は、特権階級の「遊び場」としての世界と、労働階級が直面する「生存のための闘争」という、決して相容れない二つの世界の衝突を、冷徹かつ慈愛に満ちた視線で描き出しています。

本作の最も革新的なフェミニズム的功績は、アニという女性を「救済を待つ悲劇の犠牲者」としてではなく、高度なスキルとプライドを持った「プロの労働者」として描いた点にあります。主演のマイキー・マディソンは、家父長制的な欲望を巧みに操り、複数の言語と言語外のコミュニケーション能力を駆使して生き抜く、強靭なエージェンシー（主体性）を持った女性を見事に演じ切りました。ヴァニャの親が雇った「後始末屋」たちが結婚を無効にしようと押し寄せる後半部では、映画は狂騒的なドキュメンタリー風の逃走劇へと変貌し、法律や正義さえも「巨大な資本」によって容易に上書きされてしまう現実がむき出しにされます。

物語が混沌を極めるなかで、ベイカー監督は「持たざる労働者階級」の間にある静かな連帯をも描き出します。アニと、彼女を拘束しに来た最下層の用心棒イゴール（ユーラ・ボリソフ）との間に芽生える淡い感情は、富豪階級の臆病さや傲慢さに対する痛烈なカウンターとなって響きます。富裕層に振り回される「道具」としての立場を共有する二人の、言葉を超えた結びつきこそが、この過酷な物語における唯一の救いです。対照的に、ヴァニャの浅ましさは残酷です。相続権が危うくなれば、彼は「愛」という名の玩具を無慈悲に捨て去ります。支配階級にとって、アニのような女性は「妻」ではなく、一時的な「レンタル品」に過ぎないという真実が見事に暴かれています。

結局のところ、『ANORA アノーラ』は、人間関係さえも商品化する現代資本主義への怒りの告発状です。物語の最後に見せるアニの姿、アドレナリンが枯渇し、現実の重みがのしかかるその瞬間の彼女の叫びは、グローバル・エリートの目には「自分という存在そのものが、ナイトクラブの伝票と同じように簡単に決済され、無効化されるのだ」という事実に直面した者の絶望です。ショーン・ベイカーは、この作品をエンターテインメントとして成立させながら、同時に「労働者宣言」としても完成させました。真の尊厳をかけた闘いは、常に、私たちが踏み入れることを許されない高層ビルの暗い影の中で行われていることを、本作は力強く、あまりに美しく思い出させてくれます。