Théorie queerFilms

Le drame familial de Lahore de Saim Sadiq suit un homme marié attiré par une danseuse trans, mais sa force féministe réside dans le fait de retracer comment le devoir patriarcal contrecarre les désirs de tous ceux qui partagent la maison.

Écrit, réalisé, monté et interprété par Isabel Sandoval, ce film relie identité trans, statut migratoire, travail de care et intimité dans l'histoire fragile d'une aide-soignante philippine à New York.

Le premier film d'Olivia Wilde en tant que réalisatrice révolutionne le genre de la comédie lycéenne, suivant deux surdouées académiques qui décident de rattraper quatre ans de fête en une nuit folle avant la remise des diplômes. Cette comédie de passage à l'âge adulte consciente d'elle-même explore l'amitié féminine, la pression académique, l'identité sexuelle et la formation de l'identité adolescente à travers un prisme inclusif.

Une tendre romance entre deux jeunes femmes de Nairobi utilise la couleur, la musique et la joie quotidienne pour résister à une culture publique dans laquelle l'amour queer est traité comme une trahison politique.

Ce long métrage lesbien pionnier au Népal suit une danseuse et sa compagne confrontées au mariage arrangé, à l'autorité familiale et au manque d'espaces où l'intimité queer puisse devenir une vie ordinaire.

Le drame de passage à l'âge adulte de la réalisatrice Maryam Keshavarz se concentre sur une riche famille iranienne, en particulier l'adolescente têtue Atafeh dont la relation avec son amie Shireen évolue de l'amitié vers la romance et même l'érotisme, parallèlement au parcours de son frère du toxicomane en rémission à l'extrémiste religieux. Cette exploration vibrante de la rébellion sexuelle met en scène des protagonistes lycéennes confrontant l'oppression patriarcale, culminant dans un examen pénétrant du traitement des femmes sous la théocratie iranienne.

Adapté du roman de Virginia Woolf, ce film raconte la vie légendaire de l'aristocrate immortel Orlando sur quatre siècles, expérimentant une transformation de genre du masculin au féminin pendant ce voyage. Cette œuvre pionnière explore la fluidité de genre, la formation identitaire et l'oppression patriarcale des femmes à travers un langage cinématographique poétique.

Le cinéma avant-gardiste canadien principalement vu et analysé par les étudiants universitaires, la fantaisie de conte de fées de Patricia Rozema, sur une artiste dans son voyage vers la découverte de soi, est un film que vous devriez rechercher - particulièrement parce qu'il est fait par une fantastique équipe de femmes.

Whoopi Goldberg donne vie au roman lauréat du prix Pulitzer d'Alice Walker en incarnant Celie, une femme noire du Sud qui a subi des abus pendant des décennies. Un projet amené à un Steven Spielberg hésitant par le producteur Quincy Jones, le film était le premier du réalisateur avec une protagoniste féminine.