Théorie queer

Une comparaison de onze systèmes constitutionnels latino-américains qui confronte avancées des droits de genre, ambiguïtés judiciaires et écarts d’application.

Les essais et poèmes féministes chicanas et lesbiens de Cherríe Moraga interrogent famille, travail racialisé, désir, langue et coalitions. Cette lecture porte sur l’original de 1983, non sur l’intégralité du volume augmenté de 2023.

À travers des récits à la première personne, Nana Darkoa Sekyiamah explore comment désir, religion, vies queer et traumatismes façonnent la liberté sexuelle dans des contextes africains et diasporiques.

Leah Lakshmi Piepzna-Samarasinha relie justice du handicap, entraide, deuil, crise climatique, arts accessibles et joie, sans idéaliser le travail du care.

Kit Heyam conteste les origines modernes, blanches et médicalisées de la diversité de genre, tout en montrant comment écrire une histoire trans sans imposer une identité définitive aux personnes du passé.

Gregory D. Smithers retrace la répression, la survie et le renouveau des traditions de genre autochtones, situant la réappropriation moderne de Two-Spirit dans les luttes de langue, de spiritualité et de souveraineté.

Le drame familial de Lahore de Saim Sadiq suit un homme marié attiré par une danseuse trans, mais sa force féministe réside dans le fait de retracer comment le devoir patriarcal contrecarre les désirs de tous ceux qui partagent la maison.

Écrit, réalisé, monté et interprété par Isabel Sandoval, ce film relie identité trans, statut migratoire, travail de care et intimité dans l'histoire fragile d'une aide-soignante philippine à New York.

Le premier film d'Olivia Wilde en tant que réalisatrice révolutionne le genre de la comédie lycéenne, suivant deux surdouées académiques qui décident de rattraper quatre ans de fête en une nuit folle avant la remise des diplômes. Cette comédie de passage à l'âge adulte consciente d'elle-même explore l'amitié féminine, la pression académique, l'identité sexuelle et la formation de l'identité adolescente à travers un prisme inclusif.

Une tendre romance entre deux jeunes femmes de Nairobi utilise la couleur, la musique et la joie quotidienne pour résister à une culture publique dans laquelle l'amour queer est traité comme une trahison politique.

Ce long métrage lesbien pionnier au Népal suit une danseuse et sa compagne confrontées au mariage arrangé, à l'autorité familiale et au manque d'espaces où l'intimité queer puisse devenir une vie ordinaire.

Le drame de passage à l'âge adulte de la réalisatrice Maryam Keshavarz se concentre sur une riche famille iranienne, en particulier l'adolescente têtue Atafeh dont la relation avec son amie Shireen évolue de l'amitié vers la romance et même l'érotisme, parallèlement au parcours de son frère du toxicomane en rémission à l'extrémiste religieux. Cette exploration vibrante de la rébellion sexuelle met en scène des protagonistes lycéennes confrontant l'oppression patriarcale, culminant dans un examen pénétrant du traitement des femmes sous la théocratie iranienne.

Cet épisode de All My Relations avec Kim TallBear explore le critical polyamory, l'éthique relationnelle autochtone, le féminisme et le mariage colonial de peuplement, pour comprendre comment sexe, intimité et famille sont structurés par le pouvoir colonial.