ラフィキ：ふたりの夢

ケーナとジキは、父親が地方選挙に出ているときに出会う。一目と友情で始まったものが、家族、教会、近所の噂話、政治的世間体などの監視下で生きるロマンスへと変わっていきます。ラフィキは、アフリカの同性愛者の生活は迫害の証拠としてのみ登場するという一般的な映画の要求を拒否している。その明るい色彩、ポップ ミュージック、遊び心のある親密さは、喜びとスタイル自体が政治的存在の一部であることを主張します。

この映画は、性的規制とジェンダー化された期待を結び付けています。ケーナは立派な職業と異性愛者の将来を選択するよう迫られている。欲望が許容範囲を超えると、ジキの目に見える女性らしさは罰から彼女を守ることはできません。彼らの関係は、家族の同盟と、男性の政治的キャリアが依存する公の道徳の遂行の両方を不安定にします。同性愛嫌悪は、孤立した偏見としてではなく、市民権を組織する技術として機能します。

ラフィキの制作の歴史もその意味の一部となりました。ケニア当局はこの映画を禁止したが、その後、賞の対象となる可能性があるため上映を一時的に許可した。この対立は、表現の中心にある矛盾を明らかにしました。国民映画は国際的に称賛される一方で、クィアの市民は自分たちの物語が真に国民的なものではないと言われてしまうのです。ワヌリ・カヒウ監督の「アフロバブルガム」の美学は、想像力と喜びを輸入品として扱うのではなく、アフリカの中に位置づけることで答えます。

ロマンスは意図的に親しみやすく、階級の違い、長期的な組織化、クィアの人々が直面する不均等なリスクなどのいくつかの構造的な問題は、軽く描かれたままです。しかし、アクセシビリティは政治的な空虚さではありません。この映画は、二人の若い女性が不器用で、欲望に満ち、希望に満ち、視覚的に輝かしい存在になることを可能にすることで、アフリカのフェミニスト映画とクィア映画が保存できるもの、つまり傷害だけでなく、抑圧が想像を絶する未来をも拡大させている。