寵兒

歐格斯·蘭斯莫斯的《寵兒》（2018）是對歷史古裝劇的一次尖銳且充滿無政府主義色彩的顛覆，它將鏡頭聚焦於18世紀英國安妮女王宮廷中三位強大女性之間動盪的三角權力鬥爭。不同於此類題材中女性通常扮演的端莊、裝飾性角色，影片呈現了一個男性被邊緣化的世界——男人們在這裡是戴著假髮、熱衷於賽鴨的浮誇陪襯，而真正的國家權力槓桿則由那些被冷酷野心、慾望和生存本能驅動的女性所掌控。敘事的核心是深受痛風和喪子之痛折磨的安妮女王（奧利維亞·科爾曼 飾），她的恩寵成為了她長期的知己兼情人薩拉·丘吉爾（蕾切爾·薇茲 飾）與階層滑落但心機深沉的新人阿比蓋爾·希爾（艾瑪·斯通 飾）拼死爭奪的終極政治籌碼。蘭斯莫斯利用這段親密的心理劇探索了女性能動性的陰暗角落，暗示權力並非一種高尚的追求，而是一場扭曲施害者與受害者靈魂的腐蝕性遊戲。

影片的女性主義衝擊力在於其拒絕美化女性團結，而是選擇描繪女性擁有與男性同等的殘忍、政治權謀和戰略性性剝削的能力。薩拉對女王的影響代表了一種既具智慧又具親密性的治理形式，而阿比蓋爾的崛起則凸顯了在那個女性地位完全取決於皇室青睞的時代中，女性生存的極度脆弱。酷兒潛臺詞不僅是副線，更是影片的核心引擎；同性慾望被武器化為晉升的工具，模糊了純真情感與冷血機會主義之間的界限。這種刻畫挑戰了電影中經常投射在女性角色身上的“道德優越感”，提供了一種粗糲、甚至“不可愛”的表徵，主張女性有權像歷史上的任何男性一樣充滿缺陷且渴望權力。

在電影手法上，蘭斯莫斯延續了他標誌性的荒誕風格，利用極廣角和魚眼鏡頭將宮廷內部扭曲成一個超現實的、如魚缸般的籠子。這種視覺上的畸變服務於政治隱喻，象徵著權力和階級遊戲中固有的異化與道德歪曲。華麗且高對比度的服裝設計以及對自然光線（和陰影）的運用，進一步強調了宮廷生活的表演性。奧利維亞·科爾曼教科書般的表演錨定了影片在黑色幽默與深刻悲劇之間的音調切換，將安妮女王從一個可笑的平淡形象轉變為一個承載著深重喪失感的真實人類。最終，《寵兒》是對性別與權力的一次冷峻審視。它論證了雖然女性確實可以奪取王座並統領軍隊，但她們所處的權力結構本身就是一個陷阱，只能通過一場殘酷且耗費靈魂的“寵幸”競爭來維繫。在影片最後那個令人不安的重疊鏡頭中，它留給觀眾一個冰冷的啟示：在這個系統內，對於女性而言，勝利往往與絕對的孤獨無異。