『貴婦人の都』を再構想する——中世の女性の都市を現代フェミニズム・アートで読む

オックスフォード大学人文研究センター（TORCH）に掲載された本稿で、フランス文学研究者Charlotte Cooper-Davisは、クリスティーヌ・ド・ピザンの『貴婦人の都』が現代フェミニズム・アートによってどのように再構想されてきたかをたどります。中世の作品をそのまま現在へ移すことが主題ではありません。形式の変化が焦点です。ピザンが歴史上の女性たちを語りながら寓意的な都市を築いたのに対し、後世のアーティストはインスタレーション、オブジェ、実在する身体を用い、誰が世界を想像し、空間をつくり、記憶されるものを決められるのかを問い直します。記事は2020年7月9日にオックスフォードで公開され、ページには The Conversation からの転載と記されています。

『貴婦人の都』は、女性を繰り返し貶めてきた言説への応答です。Cooper-Davisはこの本を、歴史・文学・聖書に登場する女性たちの物語を集め、女性嫌悪の主張に対抗する作品として捉えます。城壁は女性を守る寓意であると同時に、知識を組織する枠組みでもあります。他の場所で省かれたり侮蔑されたりした女性が物語に迎え入れられると、その生が都市を築く材料になるのです。これは「女性も偉大だった」と示す例の一覧にとどまりません。書くことを、女性の歴史を共同で保存し、編み直し、見える形にする営みへと変えています。

Cooper-Davisは、この建築の比喩を異なる芸術実践に沿って読みます。Tai Shaniの DC: Semiramis は、実在する十二人の女性の身体を没入型空間の一部にし、パフォーマンスと彫刻によってピザンの都市像を拡張します。記録映像では、中世の作品で三人称に語られた女性たちと異なり、女性自身がカメラに向かって語りかけます。ジュディ・シカゴの《ディナー・パーティ》は、城壁ではなく食卓を中心に女性の歴史を構成し、歴史上の女性を招待客として迎えます。建築家Penelope Haralambidouの City of Ladies は、鏡、定規、器に焦点を移します。定規は身体をどう測るのか、鏡は見る行為をどう形づくるのか、器は時間をどう抱えるのか——それらが空間設計の問いになります。ギャラリーの展覧会記録は、写本の図像、建築研究、模型、オブジェ、映像を一つのプロジェクトに結びつけた制作過程を紹介しています。

これらの作品は古い本に挿絵を添えるだけでなく、「都市」を何からつくるかを変えます。書物に保存された女性の物語から、話し、動き、空間を占める身体へ。ページ上で完成する理想建築から、計測、ケア、鑑賞、共に生きることをめぐる設計の問いへ。ここでフェミニズム・アートが求めるのは、既存の機関の展示に女性を追加することだけではありません。展示ケース、都市、歴史叙述そのものを別の寸法でつくれるかを試しています。

記事の公開は2020年7月で、冒頭ではパンデミック下の隔離・孤独を、書斎で過ごすことを選んだピザンの経験と結びつけています。この時代的な経験は論述の入口であり、両時代が同じ状況だったことの証明ではありません。また、「女性的な寸法」や「女性の身体」という表現が、女性の経験を一つにまとめてしまわないかも問えます。人種、階級、年齢、障害、ジェンダーの違いを持つ人々は、この想像上の都市に自分の場所を見いだせるでしょうか。アートは政治的な可能性を開きますが、象徴的な都市だけで住宅、安全、移動しやすい街路、ケアの基盤、都市労働の再配分まで実現することはできません。Cooper-Davisは芸術的再解釈の想像力を説得的に示します。さらに、作品の素材、キュレーション、観客のあり方を通じて、誰の経験が新しい建築材料になっているのかを問うこともできます。

『貴婦人の都』が女性の歴史を集めて女性嫌悪に抗う都市を築く企てだとすれば、続編の『貴婦人の都の宝』は、現実の社会で女性にどのような生活・労働・統治を求めるのかへ視線を移します。二作を読むと、排除された女性を掘り起こすことと、知識や制度を組織することの両方がこの伝統を形づくっていると分かります。同時に、続編が中世の身分秩序に沿って女性の振る舞いを定めている点は、現代の平等主義政治とは異なります。『貴婦人の都の宝』を読むのあと、Oxford TORCHの記事で作品と図版の説明を確認してください。