Féminisme décolonial

Un recueil contemporain plaçant mouvements de rue, pensées noires et décoloniales, savoirs écologiques autochtones, pratiques queer et arts des Amériques sur une même carte politique.

Jules Gill-Peterson situe la transmisogynie dans l’État colonial, l’ordre racial, la police, le travail du sexe et les histoires mondiales des personnes transféminisées.

Kit Heyam conteste les origines modernes, blanches et médicalisées de la diversité de genre, tout en montrant comment écrire une histoire trans sans imposer une identité définitive aux personnes du passé.

Gregory D. Smithers retrace la répression, la survie et le renouveau des traditions de genre autochtones, situant la réappropriation moderne de Two-Spirit dans les luttes de langue, de spiritualité et de souveraineté.

Jessica Hernandez associe mémoire familiale Maya Ch’orti’ et Binnizá, sciences environnementales et études de terrain pour critiquer l’écocolonialisme et repenser la gestion des terres.

Andrea N. Baldwin lit l’université américaine par le féminisme noir, l’affect et la décolonialité, montrant la coexistence de l’inclusion et de l’indifférence institutionnelle et faisant du shade une méthode critique.

Un drame de comédie noire réalisé par la cinéaste zambienne Rungano Nyoni, avec Susan Chardy. Suivant la jeune femme Shula qui découvre le corps de son oncle Fred tard dans la nuit, le film explore la révélation de secrets d'agression sexuelle familiale enfouis pendant les funérailles avec ses cousines. Avec sa perspective africaine unique, le film examine les relations complexes entre traumatisme familial, traditions culturelles et voix des femmes, devenant une œuvre représentative importante du cinéma féministe africain contemporain.

Le premier long métrage de la créatrice de 'We Are Lady Parts' Nida Manzoor, un film d'action-comédie qui mélange Bollywood, arts martiaux et sororité dans une histoire émancipatrice. Suivant la mission de l'adolescente rebelle Ria pour sauver sa sœur Lena de devenir l'épouse oiseau en cage d'un homme riche en organisant une opération de sauvetage avec ses amies. Le film explore les thèmes de l'identité culturelle, des attentes familiales, de l'autonomie féminine et de la solidarité intergénérationnelle féminine à travers un langage visuel innovant.

Une épopée d'action historique réalisée par Gina Prince-Bythewood, avec Viola Davis. Se déroulant dans le contexte du régiment de guerrières exclusivement féminin du Royaume ouest-africain du Dahomey au XIXe siècle, les Agojie, suivant la générale Nanisca alors qu'elle forme une nouvelle génération de guerrières pour défendre le royaume. Le film explore des thèmes importants du pouvoir féminin noir, du récit historique africain, du décolonialisme et du leadership militaire féminin.

En 1650 à Kilkenny, Irlande, l'histoire d'amitié entre la fille anglaise Robyn et la fille sauvage Mebh. Ce chef-d'œuvre d'animation dessiné à la main fusionne le folklore irlandais avec des thèmes féministes, explorant en profondeur les contraintes des rôles de genre, la protection de l'environnement, le colonialisme culturel et l'amitié et l'émancipation féminines à travers le voyage de deux filles défiant les contraintes patriarcales et embrassant les forces naturelles.

Basé sur le roman graphique autobiographique de Marjane Satrapi, ce film d'animation en noir et blanc raconte l'histoire du passage à l'âge adulte d'une jeune fille iranienne avant et après la Révolution islamique, explorant profondément la survie et la résistance des femmes sous le totalitarisme religieux.

Les filles ne sont pas autorisées à être chefs de Whangara. Mais ce n'est pas acceptable pour Paikea (Keisha Castle-Hughes), la fillette de 11 ans pleine d'énergie qui croit que son destin est de chevaucher les baleines et de diriger sa tribu. Courage, leadership et défi sont tous en jeu dans ce drame néo-zélandais de Niki Caro.

La militante kichwa Nina Gualinga relie la défense de l’Amazonie au leadership des femmes autochtones et à l’intimidation sexiste à laquelle sont confrontées celles qui protègent le territoire de l’extraction.

The Gender at Work Podcast est animé par Aruna Rao et Joanne Sandler, présentant des conversations avec des militantes féministes, des chercheuses et des praticiennes communautaires mondiales. L'émission adopte une perspective critique explorant les questions d'amour, de politique, de guerre et d'alliances interculturelles, soulignant l'intersection de la décolonisation, de l'anti-militarisation et de la politique émotionnelle.

Intersectional Feminism - Desi Style! est un podcast produit par Feminism In India qui se concentre sur les questions féministes intersectionnelles dans le contexte sud-asiatique. Animé par Sukanya Shaji et Shriya Roy, l'émission couvre les stéréotypes et les défis auxquels sont confrontées les femmes dans la politique, la technologie, la pornographie, les médias et le développement, mettant l'accent sur les perspectives décoloniales et la justice de genre. Avec un style critiquement pointu et culturellement astucieux, il est parfait pour les publics intéressés par les expériences des femmes sud-asiatiques et les questions intersectionnelles.

Probably Cancelled Podcast est un podcast féministe marxiste animé par un groupe d'éducateurs et de chercheurs radicaux, dédié à l'exploration de la politique profonde, des questions féminines et des problèmes structurels sociaux ignorés par les médias grand public. L'émission couvre la théorie de la crise capitaliste, l'histoire révolutionnaire transnationale, l'intersection du mysticisme et de la technologie, et les mécanismes de violence sous l'entrelacement du patriarcat et du racisme.

Women on the Line est un podcast féministe d'actualité australien co-produit par plusieurs animatrices, se concentrant sur la justice de genre mondiale, la critique coloniale et l'action communautaire. Présenté sous format de nouvelles radio, le contenu couvre les mouvements décoloniaux palestiniens, les luttes pour le logement social, la critique de l'hégémonie technologique et la pratique écoféministe. Avec un style sérieux et critiquement fort mettant l'accent sur les voix des communautés marginalisées et les expériences des femmes interculturelles.

Cet épisode du FCRJ avec Leanne Betasamosake Simpson aborde la résistance autochtone sur Turtle Island, la terre, l'organisation transnationale, la solidarité et les stratégies de résurgence, reliant féminisme autochtone, politique de la terre et pratique anticoloniale.

Cet épisode de All My Relations avec Kim TallBear explore le critical polyamory, l'éthique relationnelle autochtone, le féminisme et le mariage colonial de peuplement, pour comprendre comment sexe, intimité et famille sont structurés par le pouvoir colonial.